Rondamón / La Máquina
guayaquil
Ulises Hadjis de gira en Ecuador
El cantautor venezolano Ulises Hadjis regresa a Ecuador luego de 4 años para presentar su tercer disco titulado Pavimento.
Con múltiples nominaciones a los Grammy Latinos, un amplio apoyo de la crítica especializada y un evidente talento que le ha permitido recorrer diversos escenarios de toda Latinoamérica, el músico venezolano Ulises Hadjis presenta este 2015 su álbum Pavimento. Este trabajo cuenta con la producción de Andrés Levin (David Byrne, Ely Guerra, John Legend) e incluye colaboraciones de Gepe, Esteman y Juan Pablo Vega.
La gira ecuatoriana de Ulises Hadjis es presentada por la productora Cvra Lvdorvm. Las fechas confirmadas hasta el momento son:
– Quito: miércoles 8 y jueves 9 de Julio en Teatro La Butaca. Evento presentado por Pío Pío Producciones.
– Guayaquil: sábado 11 de Julio en El Garden (Kennedy Norte Mz. 204 Villa 8)
– Cuenca: miércoles 15 de Julio.
– Portoviejo: viernes 17 de Julio en Home.
– Piñas: sábado 18 de Julio.
Conoce más sobre Ulises Hadjis en: www.ulisesmusica.com
La reportera del hardcore
Aparte de «si Anna Faris aparece en una película, ésta es pésima», tengo varias tesis. Una es que podemos separar a las chicas que van a los conciertos en dos grupos, donde cada grupo es un libro: I’m With the Band y Girls to the Front. En este último, las mujeres «frontean» y tocan en bandas, hacen fanzines, organizan festivales, escriben blogs y, en definitiva, son participantes activas de su escena. Crean y destruyen, si les da la gana.
Michelle Olaya Ortega entra, sin duda, en la segunda categoría. Reportera del pit desde 1998, registró en fotos la movida punk guayaca [la nueva y la no tan nueva], a la que se involucró gracias a aquel vecino con cassettes de Notoken y Moral Abajo. En 2001 emigró a España -primero a Murcia, luego a Barcelona- y siguió tomando fotos en los conciertos, formó Drama, hizo los fanzines Clitocore y Strength & Courage y vio a Bad Religion. Desde 2012 vive en Alemania, donde reparte su tiempo entre hacer patacones, el logo de Descendents en fieltro para su hija y, como no podía ser de otra manera, armar The Blood and the Sweat, su primer libro de fotos punk/hardcore, que probablemente estará a la venta en julio. Para saber más, pasen por el tumblr de Michelle. Mejor dicho: tienen que ir al tumblr de Michelle. Si Sick Of It All lo dice, mejor háganlo.
Abajo está parte de la colección de Michelle: desde las fotos de rollo que luego había que escanear, hasta las tomadas en Europa el año pasado. ¡Salud!
Agente 86 (1999)
Pogo (2000)
Polikarpa (2000)
SKVan (2001)
Undying (2003)
Hot Water Music (2010)
Youth of Today (2011)
Empowerment (2013)
H20 (2013)
Beyond Pink (2014)
Yo le copiaba los exámenes a la directora de La Descorrupción
Foto: cortesía de María Emilia García
Siempre que hablo con mis excompañeras de colegio es para enterarme de algún chisme. Nunca me había tocado conversar con alguna acerca de su película sobre «matar corruptos para purgar el sistema» [recientemente premiada en Estados Unidos como la Mejor Película Internacional]. María Emilia García, directora y mil cosas más de La Descorrupción, responde mis preguntas.
Cuando estábamos en el colegio me imaginé que ibas a ser diputada o presidenta. Hoy estás por estrenar una película sobre matar políticos. Irónico. ¿Algún absurdo/lamentable suceso en particular de nuestra historia moderna que te haya inspirado a hacer La Descorrupción? ¿Abdalá cantando con Yesenea Mendoza? ¿La «Navidad negra» de Elsa Bucaram? ¿Las caídas de Mahuad o Gutiérrez? ¿La crisis de 1999? [Si alguien me pregunta, mis momentos favoritos son el paseo del primer barril de petróleo ecuatoriano en 1972 y el «cenicerazo» a Dahik en 1990]
Sí hubo una época en el colegio en que me interesaba la política, pero esa época ha pasado. Debo confesar que, aunque soy periodista, muy pocas veces veo las noticias, jejeje. Siempre es lo mismo: cosas preocupantes. Prefiero ver series. Prefiero la ficción ahora. No recuerdo ningún suceso en particular o momento donde se me haya ocurrido la idea. Fue solo algo que se fue cocinando en mi cabeza. Recuerdo alguna ocasión escuchar a la gente mientras veía algún golpe de estado de los de antes -que pasaban a cada rato- decir que por qué no agarraban a algún político corrupto para que así “escarmiente” y eso fue lo que me dio la idea: ¿qué tal si una persona llegara a ese extremo?
Parte de La Descorrupción se financió con crowdfunding. ¿Qué tal la respuesta? Pienso que es un método al que -en nuestro país- le falta despegar. [Sorry, me olvidé de donar]
Sí le falta aún y la verdad no sé si llegue a funcionar acá. El crowdfunding de La Descorrupción fue un fracaso. Pero no con eso creo que deba ser siempre un fracaso. Creo que las personas que lo quieran usar deberían adaptar el método a nuestra realidad, por ejemplo: recoger donaciones en vivo.
No creo que hacer algo con menos plata signifique menor calidad, ¿pero qué implica? ¿Qué dificultades crees que pueden presentarse?
No, por supuesto que no implica menos calidad, pero sí puede ser limitante en cierto sentido. Depende de cómo uno aborde el reto. Hacer una película es un trabajo de equipo y al contar con poco presupuesto, primero tienes que asumir más roles de los que deberías dentro del proyecto, por ejemplo: ser la guionista/directora/productora/editora, hacer tus propios efectos, hacer las artes, etcétera. Y todo eso aumenta el tiempo que te demoras terminando el producto.
Parecía que en nuestro cine solo habían dos temas: el punk y el feriado bancario. ¿Cómo ves el panorama? Por cierto, ¿cuál es tu película nacional favorita? ¿Cuál no le recomendarías a nadie?
Mi película favorita hasta ahora de las que he visto es Qué tan lejos. Prefiero no decir cuál no recomendaría para no ofender a nadie.
Bueno, en términos de cómo veo el cine ecuatoriano, lo veo mal en cierto sentido porque todos los recursos para producción están concentrados en un solo lugar y lamentablemente esas producciones no están dando resultado. Cada año el promedio de asistencia baja más. Al menos si destinando los fondos a esas producciones viéramos un progreso o que despegue la industria cinematográfica en Ecuador, tendría sentido, pero eso no se ve. No veo una política de buscar que otras ciudades tengan proyectos que cuenten con financiamiento. Por ejemplo: hay un programa que se llama Ibermedia que ayuda a financiar películas y ellos tienen la política de que solo pueden escoger dos proyectos por país. Algo así se debería aplicar acá con los fondos concursables del CNCine.
¿Recuerdas la broma del ratón en Cuarto curso? Esa sí fue una película de terror de bajo presupuesto.
Creo que sí, jeje.
El Disco Rojo de Mamá Soy Demente: una catarsis rockera
Por: Carla Vera / @carlaverac
Es visceral. Es desafiante. Es oscuro, pero también tiene matices de color. Hay vibras pesadas que se difuminan con otras más livianas. El nuevo disco de la banda guayaquileña Mamá Soy Demente es una sobrecarga de emociones crudas acompañadas de poderosas melodías.
Líricamente, en el álbum nos encontramos con temas en los que parece que el corazón de Carlos Bohórquez y de Dennis Darquea se les salió del pecho, subió a sus hombros y desde ahí les susurró un par de versos al oído.
Como Una Herida Que No Se Puede Dejar De Lamer, una de las mejores canciones del disco. Melódicamente está cargada de rock and roll y vacila con la psicodelia con envolventes capas sonoras.
La letra hace que te sientas identificado. Te recuerda a esa herida, aún abierta, por la que todavía pasas la lengua. Los sentimientos estallan y flotan en el aire al ritmo de una batería que mete relajo, los coros se sienten como un lamento cantado. Es un tema real, es creíble, es humano.
Otra de las canciones que hacen que sacudas la cabeza es La Buena Suerte, unos versitos de Sam Shepard hechos canción. Sonoramente es un diez y marca el punto alto del disco justo antes de llegar a la mitad del viaje musical.
Con Profundidades y Globalización llegan los matices de color. Las intros de piano le dan un aire más nostálgico al disco. Las letras mantienen siguen el camino de lo visceral, lo transgresor, juegan mucho con la ficción para dar una bofetada a la realidad.
Con El sacerdote Sánchez, los dementes suben la revolución. Hay baterías reverberadas, se meten en tu organismo como disparos. Hay guitarras pesadas, con un toquecito industrial. ¡Bam!
La No Canción es un tema oscuro. La guitarra guía el viaje, pinta armonías azules, grises… El solo que llega casi a la mitad hace que te envuelvas en una espiral y que no quieras salir de ahí. Te acurruca y, cuando ya te acomodaste, se acaba. Quedas con los sentimientos desbordados y con los oídos atentos a ver qué sigue.
El cierre llega con Creo Que He Venido de una Nave Espacial. Un tema cortito que coquetea con la psicodelia.
El disco Rojo hace que te mires de frente con tu lado más oscuro. Hace que mires a los ojos al dolor. Hace que lo aceptes y luego hasta bailes con él.
El álbum mantiene el dinamismo, hace que subas, que bajes, te estrella contra el suelo y luego te levanta.
Después de escucharlo, apostemos, te lo vas a repetir.
Music Alliance Pact: Diciembre 2014
Llega el último compilado de Music Alliance Pact del 2014. Para esta edición presentamos a una banda integrada por dos figuras influyentes de la escena guayaquileña, Roberto Chalela (MuTe, Rondamon) y Ángela Peñaherrera (The Cassettes) que vuelven a juntarse en un proyecto sólido enfocado al post punk que lleva el nombre de un saludo en japonés: Moshi Moshi.
Escucha a continuación cada canción del MAP. Si deseas descargar un tema en específico puedes dar click derecho en el título de la canción, o descarga un archivo zip con el compilado completo a través de Dropbox aquí.
ECUADOR: Plan Arteria
Moshi Moshi – Boat
En Japón, «moshi moshi» es una expresión que significa «hola». En Ecuador, Moshi Moshi es una interesante nueva banda de surf-rock/post-punk. Formados en Guayaquil en 2014 con antiguos miembros de The Cassettes y MuTe, Moshi Moshi lanzaron en noviembre su segundo EP, Hello Hello. Acá está su primer single, Boat.
ARGENTINA: Zonaindie
Pablo Dacal y Fer Isella – Los Caminos
El cantautor Pablo Dacal (MAP de febrero 2009) invitó a su colega músico y amigo Fer Isella para hacer un concierto juntos. Como respuesta, Isella propuso grabar un álbum conjunto. Luego de años de conversaciones, finalmente se reunieron y visitaron a Ulises Conti (MAP de marzo 2009) en su estudio de Buenos Aires, además de invitarlo a producir el álbum. Ahí mismo, el recién formado trío grabó piano, voces y otros arreglos. El resultado se llama Los Caminos y aquí está el primer tema de difusión.
AUSTRALIA: Who The Bloody Hell Are They?
ScotDrakula – Shazon
Cargados de amor por el rock’n’roll de los años 60, el trío de Melbourne ScotDrakula trasciende la novedad de su nombre con canciones tan pegadizas que hacen que Gangnam Style parezca tan apetitoso como un plato de haggis de una semana. La banda acaba de lanzar su álbum debut, un disco hasta el cuello de tracks garage de dos y tres minutos. Shazon es irresistiblemente encantadora, lo suficiente como para convertir al individuo más tímido en un conquistador de la pista de baile.
CANADÁ: Ride The Tempo
LYON – Cut Me Loose
Cut Me Loose es el track más reciente de la cantante de Toronto Lauren Malyon, alias LYON. Es difícil sacarla de la cabeza luego de escucharla, como esa vecina que no puedes olvidar.
CHILE: Super 45
SigObrilllAndo – Campeón
La intermitente presencia de Giancarlo Landini en la escena musical chilena es algo destacable. Desde el hardcore (Syndie), pasando por el indierock (Moreno), hasta en el acercamiento al pop y la indietrónica en su más reciente proyecto, SigObrillandO, Landini se ha mostrado como un compositor inquieto y atrevido. De este último proyecto, destacamos este mes el tema «Campeón» – junto a Tessie Stranger (de la banda Intimate Stranger) – una joya pop de tres acordes, palmas y la duración ideal: tres minutos y medio.
DINAMARCA: All Scandinavian
Waitress – Beneath Our Feet
El trío de alt-pop danes/sueco Waitress lanzará un EP de siete canciones el 2015 y acá está su tercer single, Beneath Our Feed, una exclusiva para el MAP. Como naturalmente te dejará con ganas de más te dejamos el video para el primer single Young In Mind y, porque se acerca Navidad, el video de para Beneath Our Feet.
ESCOCIA: The Pop Cop
New Year Memorial – Noëlle
¡Qué manera más emocionante de terminar un año y comenzar uno nuevo! New Year Memorial surgió en la última semana de noviembre con dos canciones intrigantes en SoundCloud: Lovers, con su piano introspectivo de interludio que da paso a la grandilocuencia; y Noëlle, un exhuberante tema que vuela la cabeza con su cálidas cuerdas y silencios, el cual tenemos el privilegio de ofrecer para descarga exclusiva en MAP. Hasta ahora, este ha sido el proyecto de estudio de Iain Thomson, hábilmente asistido por músicos amigos como el cantante Nicky McManus. Sin embargo, el debut en vivo de New Year Memorial será en Enero 2015, que promete una sonido con banda completa que será más punk de lo que hemos escuchado hasta ahora.
ESPAÑA: Musikorner
NegrøNegrø – Just Like
NegrøNegrø es un proyecto multidisciplinar que mezcla música electrónica, visuales y arte generativo. Sus principales influencias son Dirty Beaches, Dean Blunt et al. NegrøNegrø es una idea original de José Venditti, un artista argentino que actualmente vive en Madrid.
INDONESIA: Deathrockstar
Snorg – Places I Never Knew
El colectivo de Noise/experimental Snorg, se formaron en 2002 y estuvieron en pausa durante un largo tiempo. Usualmente combinan samples de diferentes lugares con distorsiones, feedbacks y susurros. Sólo han tocado en vivo un par de ocasiones y con diferentes miembros en el escenario. Su guitarrista rara vez se lo ve en la tarima con la banda. Este tema podría marcar su regreso, pero nunca sabremos por cuanto tiempo.
IRLANDA: Hendicott Writing
OneKnown – JST BKZ
Originalmente el artista Unknown mantenía una identidad secreta. Ahora, ha salido a la luz bajo el nombre OneKnown (¿cachan?). El más reciente dubstep mugriento de Chris Hanna es exactamente el tipo de cosas que Irlanda está empezando a ver por sus bien establecidos clichés y tendencias musicales. Al parecer inspirado en sus gustos por Entierro y Flying Lotus, la obra de Hanna es un crescendo de espirales que se desenvuelven lentamente y que gustarían al clubber más exigente. El sello discográfico Champion Sound no se queda corto en actos como el de esta joya de Belfast.
JAPÓN: Make Believe Melodies
There Is A Fox – Sleep Well Sea Moon
Con sede en la ciudad de Kyoto, There Is A Fox se ha mantenido bastante ocupado en 2014. Él lanzó un sello, Dear Ear Records, y colaboró en una canción con Spazzkid, un artista de electrónica de Los Angeles. Para coronar estos ajetreados 12 meses llega un nuevo EP, destacado por Sleep Well Sea Moon. Es un número minimal y reflexivo en que sobresalen las voces, que duelen con dulzura y nostalgia.
MALTA: Stagedive Malta
Fraser – Bouboulina Sunshine
Nacido en el Reino Unido y crecido en Malta, Fraser, no es un nombre que mucha gente conozca en la escena musical de Malta, aunque debería serlo. Tras un breve paso por Beangrowers (antes de que lancen discos), Fraser Gregory se propuso encontrarse a sí mismo, viajando, escribiendo y presentándose en diversas partes del mundo. Su álbum, A Garden At The Top Of The Tree, está disponible gratuitamente a través de su perfil en Bandcamp.
MÉXICO: Red Bull Panamérika
MAW – Padre Nuestro
Desde Chihuahua en el norte de México, les presentamos al cuarteto MAW. En la psicodelia y shoegaze de Padre Nuestro, MAW declara que el universo es el único dios, y llenan el espacio con esta pieza de ocho minutos saturada de colores alucinantes, vocales de ensueño y guitarras que harán que la mente se expanda. Chequen su MAW EP que está gratis en Bandcamp.
PERÚ: SoTB
AmariyA – Al Sur
AmariyA, es una propuesta fresca llena de energía, la banda se formó en 2011, grabando su primer EP titulado Al Sur en el verano del 2012. El objetivo de AmariyA es despertar energía en su público a través de su adrenalina y mensajes positivos. So sonido abarca géneros desde el Rock, Pop, Funk, Disco, Jazz, entre otros. Dale una oída a Al Sur, una canción a cargo de la poderosa voz de su vocalista, Pamela Fajardo.
PORTUGAL: Posso Ouvir Um Disco?
Old Yellow Jacket – The Man Who Knew Too Much
Filipe, Guilherme, Miguel y Henrique componen Old Yellow Jack, una nueva banda de Lisboa. The Man Who Knew Too Much es tomada de su EP debut, Magnum, que será lanzado en enero del 2015. Pueden ver el vídeo para este tema aquí.
PUERTO RICO: Puerto Rico Indie
Dada Berlin – Siete/Trece
No hay mejor manera de terminar este puñetazo de año que con el tema SieteTrece del grupo Dada Berlín, una enfática denuncia de la misoginia hecha con gruñidos y garras. La banda recién lanzó su EP debut compartido junto a los Hungary Hippos, otro grupo emergente de la escena local puertorriqueña. La cantante de los Dada, Pequeña Vera, es una presencia dominante tanto en el escenario como en esta grabación, entretejiendo su voz primero en la tormenta de punk de sus compañeros de banda, para luego volar sobre ellos con fuerza operática un segundo y caer a gritos con precisión en el próximo. Todo llega a su desenlace en un coro explosivo, construido sobre las cenizas del rock alternativo para mantenernos con escalofríos por todo el 2015.
REPÚBLICA DOMINICANA: La Casetera
César Pineda – Calma
Un espíritu libre ronda por las calles de la ciudad en la madrugada, buscando un amor que lo mantenga dócil. Ese es el sentimiento principal que percibimos del EP debut de César Pineda, Alma Libre. Las vibras más relajadas, guitarras calmantes e historias llenas de sentimientos sosegados convergen aquí. No dejen de escuchar el resto del EP, disponible como una descarga gratuita a través e SoundCloud.
CVRA LVDORVM presenta: VII Aniversario
El próximo sábado 20 de Diciembre, la productora de conciertos, net label y agencia de booking, CVRA LVDORVM, celebra su VII aniversario con un evento gratuito que contará con la participación de algunos de los exponentes más interesantes de la actual escena musical guayaquileña.
Luego de 7 años de trabajar como una productora de eventos, sello digital y booking de artistas internacionales como: Helado Negro, Pablo Malaurie, Gepe, Pedro Piedra, Ulises Hadjis entre otros. CVRA LVDORVM celebra su aniversario este sábado 20 de Diciembre en el Bar White Rabbit ubicado en las calles Padre Aguirre 210 y Panamá (Zona Rosa, Guayaquil). Este evento contará con la participación de:
Vinu
Rey Camarón
Sara Ontaneda
Dendrite (Dj Set)
El General Villamil
Sesión REPM.
La entrada para el evento es gratuita previo al registro en el siguiente link: http://eepurl.com/8V8C5
VII ANIVERSARIO CVRA LVDORVM
Bandas: Vinu, Rey Camarón, Sara Ontaneda, Dendrite (Dj Set), El General Villamil y Sesión REPM.
Lugar: White Rabbit (Padre Aguirre 210 y Panamá. Zona Rosa, Guayaquil)
Fecha: Sábado 20 de diciembre 2014
Hora: 21h00
Valor: Gratuito previo a registro
Más información: facebook.com/CuraLudorum.EC
Buscando la tumba de «Prema»
Siempre me he preguntado dónde está enterrado “Prema”, vocalista de Descontrolados, generalmente considerada como la primera banda punk del Ecuador [hasta ahora, nadie más ha reclamado esa distinción; si alguien tiene un papá con cresta que tocaba en los 70/80, que avise]. “Prema”, cuyo nombre era Orlando Aníbal -¿o Aníbal Orlando?- Abruzzini, murió asesinado a puñaladas en Guayaquil el último sábado de agosto de 1988, según la edición de EL UNIVERSO del 1 de septiembre de ese año. Miren las fotos de arriba [las tomé en la hemeroteca en 2012]. El número de puñaladas varía según la fuente: unos dicen que fueron tres o cuatro y otros, más de 30.
Tenía la idea de que iba a ser difícil dar con la tumba, casi imposible. Había creado una leyenda en mi mente. Me imaginaba buscando y entrevistando a los que lo conocieron a ver si recordaban algo. El mito se fue abajo cuando un amigo al que le había comentado mi duda, me envío por WhatsApp: “Cementerio General, puerta 15, bloque 1, nicho 26544, fila 5”. Chao.
Le dije a Omar, fotógrafo y vocalista/bajista de Ultratumba, que tome las fotos. De hecho, por él escuché a Descontrolados, hace casi diez años. Bueno, quedamos en ir hoy, domingo 7 de diciembre. Estuvimos en el cementerio a las 07:10, pero estaba cerrado; abrían a las 07:30. Fuimos a comer bolones y regresamos a las 8.
Fantaseaba con conocer la tumba de Jim Morrison desde que vi la película de The Doors en VHS. Tenía en la cabeza aquella escena final. Fui en marzo de 2003 y ya se habían robado el busto, pero los grafitis y los curiosos como yo, seguían ahí. Sentí la misma, digamos, emoción al buscar la tumba de “Prema”, aunque a diferencia de la de Morrison, la de Orlando Abruzzini está olvidada: ni una flor de plástico, un “QEPD” a medio pintar. Nada. Estoy segura que no ha tenido cambio alguno desde 1988.
Ahora que ya sabemos donde está enterrado “Prema”, es hora de ir con marcadores permanentes a escribir en su lápida. Hay que llevar una escalera.
Foto por Omar Sotomayor