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Los mejores discos del 2015 / Por Carla Vera

Los mejores discos del 2015 / Por Carla Vera

LM2015-DiscosEn Plan Arteria nos complace presentar nuestra selección de lo mejor del 2015. Este especial  lo iniciamos con el listado individual de los mejores discos  del año según nuestros colaboradores. Durante las próximas semanas también compartiremos el listado de discos y canciones más destacadas de Ecuador.

LOS MEJORES DISCOS DEL 2015 por Carla Vera

Corazones rotos. Raíces y folclor mezclados con bases electrónicas. Chicas que rockean y rompen todo. Regresos y debuts. Este año estuvo lleno de contrastes musicales, de magia y de colores. Esta no-tan-meticulosa selección es como un camino, una metamorfosis, pasa del capullo del desamor hasta las alas del baile…

pascuala10 | PASCUALA ILABACA & FAUNA / Rey Loj

Solos de piano, violines, acordeones… Folclor latinoamericano con un toque místico y seductor fusionado con jazz, rock y música de La India (Ilabaca estudió canto con Pandith Pashupatinath Mishra), todo eso marca la personalidad de Rey Loj, un disco dinámico, lleno de sorpresas. Las influencias de la chilena Pascuala Ilabaca son amplias, variadas y eso se refleja en un álbum que pasó desapercibido este año pero que es una verdadera joyita para los sentidos.


 tameimpala9 | TAME IMPALA / Currents

Kevin Parker tiene una fórmula infalible para hacer hits pegajosos: riffs repetitivos mezclados con melodías simples. La evolución sonora de Tame Impala en Currents no es drástica, pero funciona. Let It Happen –por ejemplo- es un tema que se acerca mucho al terreno musical que Tame Impala pisó en Lonerism (su mejor disco hasta la fecha) e InnerSpeaker. La –ahora- trilogía musical tiene a la soledad y al corazón roto de Parker como hilo conductor en cuanto a las letras, a los falsetes como insignia vocal y a los espirales psicodélicos como un camino sonoro que se recorre una y otra vez, una y otra vez y que, por alguna extraña razón, sigue pegando, sigue teniendo éxito, aún no marea.


jamiexx8 | JAMIE XX  / In Colour

“Good times, good times” promete una de las mejores canciones del disco y –desde la tapa- pinta atmósferas coloridas y un mood up-tempo para irse de fiesta y olvidarse de todo. In Colour es una obra maestra electrónica que fusiona el house de la vieja escuela con samples perfectamente colocados y colaboraciones exitosas que solo pueden dar resultados que vuelan la teja.


natalia7 | NATALIA LAFOURCADE / Hasta la Raíz

Natalia recoge los pedacitos de su corazón roto en Hasta la Raíz. En él acaricia las cicatrices que le dejó el desamor y sana a través de la música. Su disco se construye sobre una base pop-balada que lo hace sumamente nostálgico, a ratos oscuro. Pero también hay matices de color. Haber repasado y estudiado la carrera musical de Agustín Lara la influenció para componer y escribir letras profundas. Hasta la Raíz es una metamorfosis de amor, desde los momentos rosas y felices hasta cuando todo se rompe, se deshace, muere y renace. Con su disco, Natalia de seguro ayudó a reconstruir más de un corazón…


evha6 | EVHA / El Viejo Hombre de los Andes

Pasado en el presente. Sonidos ancestrales con un toque de modernidad. Un viaje mágico a las regiones de Ecuador a través de la música. Eso es el disco homónimo de EVHA. El Viejo Hombre de los Andes desempolva sonidos enterrados en las montañas, moderniza lo tradicional con un toque nostálgico, pero lleno de colores. En el disco hay samples de sanjuanitos, pasillos y boleros. Hay influencias musicales de la bomba contrastada con beats pegajosos. La percusión es el punto alto del disco en todas sus canciones. Caminar a donde sea, Llevo en el pecho flores y Uiuí son magia pura.


kendrick5 | KENDRICK LAMAR /  To Pimp a Butterfly

Teatral, dramático, visceral… En To Pimp a Butterfly hay contrastes sonoros. Hay hip-hop, rap y tonadas jazzeras. Líricamente, bombas estallan a través de palabras, de versos que elevan una protesta social evidente, un llamado a vivir con un propósito claro. Este es uno de los mejores productos musicales que Kendrick Lamar ha lanzado y, por esa honestidad desgarradora, uno de los mejores lanzamientos de este año.


courtneybarret4 | COURTNEY BARNETT / Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit

¿Quién dijo que a los 28 una chica debe tener su vida completamente encaminada? El debut discográfico de la australiana Courney Barnett es un relato cantado de situaciones cotidianas que pasan una o varias veces en la vida (como pensar en la persona amada, a la que obviamente aún no se puede superar, mirando al techo, observando a luna ¿a quién no le ha pasado?). Con poderosos riffs y una voz monótona, Barnett hace que las contradicciones de la vida moderna sean poderosas, estéticas y atractivas. Pedestrian at Best es una de las mejores canciones del disco y un grito que le dice “jódete” a la crítica, a las expectativas que la sociedad deposita en una mujer super passive aggressive a la que es imposible no amar. ¡Courtney rockea!


Bjork3 | BJORK /  Vulnicura

Incomoda, rasguña cicatrices, engancha, envuelve… Vulnicura es una poética y estética oda al desamor. Bjork presentó este año uno de sus discos más catárticos. Vulnicura es extremadamente crudo y visceral. Habla de las heridas que le dejó una separación y las combina con melodías que no se alejan mucho de su emblemático sonido. Stonemilker y Lionsong son las canciones imperdibles que conquistan con su honestidad.


alabama2 | ALABAMA SHAKES / Sound & Color

Brittany Howard lidera una banda en la que su voz es la protagonista indiscutible. Tiene aires de R&B a ratos, de blues, de góspel… Está cargada de energía y de feeling, es versátil y seductora; es rockera y desgarradora. Alabama Shakes salió de su zona de confort con Sound & Color y explora rumbos sonoros con solos eléctricos más arriesgados, letras más furiosas y canciones más potentes. Las perlas: Give Me All Your Love, Gemini, Future People y Sound & Color.


nicolacruz1 | NICOLÁ CRUZ / Prender el alma

Prender el alma es un disco que transforma, que transmite, que transporta, que sana. Es un álbum sentido, importante por el amor con el que se construyó… La meticulosa investigación sonora del productor Nicolá Cruz lleva a un colorido viaje por volcanes, montañas, lagunas y playas. Las 10 canciones que lo conforman emocionan, conmueven. En ellas se pintan paisajes color tierra decorados con cantos, rituales, ritmos guiados por una percusión magnífica… Prender el alma es un disco significativo, además, por la notoriedad que le regaló a la música ecuatoriana este año. Por eso, es el lanzamiento más importante, conceptual y prolijo de este año. ¿Las mejores canciones? Sanación, Colibria, La Cosecha y Puente Roto.

3-Franja

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Music Alliance Pact: Diciembre 2015

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Llega la última edición del 2015 del Music Alliance Pact. Este mes disfruta de una amplia selección de canciones de bandas de todo el mundo. Por Ecuador presentamos a los refutables Tonicamo.

Haz click en el botón de reproducción para escuchar canciones de modo individual, o haz click en el título de la canción para descargar un MP3 o bajar un archivo zip con la compilación completa de 17 canciones a través de Dropbox aquí.

ECUADOR: Plan Arteria
TonicamoLa Fiebre

Liderada por miembros de agrupaciones capitalinas como El Extraño y Vedette, Tonicamo más que una banda es un concepto cargado de una estética visual y musical gay-friendly. El humor fácil es un elemento transversal en toda su primera y reciente producción titulada Mario López, trabajo del cual extraemos la canción La Fiebre.

ARGENTINA: Zonaindie
Rubin y Los SubtituladosAdiós, Torino

Este año Zonaindie cumplió una década, así que para este último MAP de 2015 queríamos compartir un track de Esperando El Fin del Mundo, el primer álbum de Rubin y Los Subtitulados, el cual fue lanzado durante nuestro primer año como blog musical. Adios, Torino es una hermosa balada y una de nuestras canciones favoritas de este gran cantautor de Buenos Aires. Les recomendamos toda su discografía, disponible completa en Bandcamp.

AUSTRALIA: Who The Bloody Hell Are They?
JaalaSalt Shaker

Salt Shaker es el segundo single de Hard Hold, álbum debut de la cantante art-punk de Melbourne Cosima Jaala. Documenta las dificultades que Jaala ha tenido que transitar durante su crecimiento en un suburbio de la costa de Brisbane. La poesía de este track es una buena muestra de la crudeza y honestidad que se escucha a lo largo del álbum, con Jaala desplegando melodías casi de la nada. El tema es un refrescantemente honesto recuerdo de un tiempo difícil, logrando convertir emociones complejas en una hermosa canción.

BRASIL: Meio Desligado
Alice CaymmiComo Vês

Como Vês es el track con el que abre el álbum de 2014, Rainha Dos Raios, de Alice Caymmi. Nacida dentro de una familia de músicos famosos, Alicia está rodeada por algunos de los artistas más prominentes de Río de Janeiro y contribuye con el Pop Brasileño (conocido como MPB) con ritmos electrónicos contemporáneos y experimentación.

CANADÁ: Ride The Tempo
TennysonLike What?

Tennyson son Lucas y Tess, un hermano y hermana adorablemente jóvenes. Creadores de música electrónica juguetona, recientemente aparecieron en la serie Secret Songs de Ryan Hemsworth y provienen del mismo campo de management que Hemsworth y BADBADNOTGOOD. Estos jóvenes van a apoderarse del mundo.

CHILE: Super 45
Las OlasTodo El Tiempo Está Ahí

Con influencias de pop y no wave, Las Olas han hecho sentir su presencia en la escena indie de Chile con un par de sencillos de auto-editados y algunos explosivos conciertos. Recientemente lanzaron su primer video para Todo El Tiempo Está Ahí, que es la canción MAP de este mes.

COLOMBIA: El Parlante Amarillo
Los MakenzyAura

Seis años explorando en los sonidos crudos, basados en el Delta blues, llevan a Los Makenzy a ser una de las bandas más fascinantes en Colombia. Su popularidad los ha llevado a comenzar a girar fuera del país. Aura, su primera canción hecha con líricas en español, nos muestra su lado más tranquilo.

DINAMARCA: All Scandinavian
TM HunterGold

Tres años después de su alabado debut en La Porte EP, el dúo conyugal TM Hunter –alias Teresa y Michael Fischerson– lanzará su primer álbum de ambient pop alternativo de larga duración, 1.12.5.24, en enero 15. El primer sencillo Villains salió en octubre con este gran video y aquí está Gold como una descarga exclusiva para el MAP.

ESCOCIA: The Pop Cop
Bossy LoveChristmas Rapping

Bossy Love, de Glasgow, nos presenta a Amandah Wilkinson, ex-vocalista de la extinta banda australiana Operator Please, conectarse con el escocés John Baillie Jr., para un hacer un ingenioso R n B/electro fusión. La alegría de su pop recuerda a The Go! Team. Tell You What podría ser el sencillo más pegajoso de 2015 del que nunca has oído hablar (oir aquí. Para esta época de fiestas, qué mejor que una recreación del clásico navideño de The Waitresses, Christmas Wrapping, renombrado Christmas Rapping.

INDONESIA: Deathrockstar
Troü Beautiful Life (Let The Whole Earth Sing)

Troü son una banda de cuatro integrantes de Bandung, Java Occidental, que están tratando de elaborar música pop con melodías y armonías sencillas, así como hermosas letras para que todo el mundo puede cantar junto a ellos.

IRLANDA: Hendicott Writing
Kingdom Of CrowsElizabeth

King of Crows es un acto ascendente de Dublín. Una banda de rock oscuro y conceptual que trabaja con paisajes sonoros que se ubican en algún lugar entre Placebo y Kate Bush. Su disco debut The Truth Is The Trip llegó en Halloween, y su pesado y despojado sonido han hecho que sus ondas sigan un rumbo lento. Un disco para un día de mal humor mientras miras salpicar la lluvia por la ventana.

ITALIA: Polaroid
Go DugongApenas Uma Chance (feat. Tio Scooby)

Esta canción, si no todo el álbum, podría ser el disco más perfecto de toda la vida del Music Alliance Pact. Electrónica, dance, beats hip hop, ritmos latinos, Asia y África, los Balcanes y el Lejano Oriente, todo esto mezclado. Go Dugong han encontrado una manera de hacer que la música mundial suene cercana a todos y hacerlo que suene esencial.

JAPÓN: Make Believe Melodies
The Neon CitySummer Memories

El invierno está llegando en todo Japón, pero este hecho no ha impedido que el artista de Osaka, Seina Ida, recuerde tiempos más cálidos. Bajo el nombre de The Neon City, ella hace un electro-pop embriagante, y en Summer Memories ella vierte una cantidad saludable de la nostalgia de tiempos pasados. Perfecta para aquellos que se aferran a los últimos rayos de calor antes de que el frío ataque.

MALTA: Stagedive Malta
The RifffsLife Of Crime

Formados en 1979, The Rifffs estuvieron a la vanguardia de la música alternativa en Malta. La banda logró capturar la imaginación de la cultura juvenil de la época mediante tocando alrededor de la isla y así consiguieron un contrato discográfico con una compañía independiente en Reino Unido, que culminó con el lanzamiento de uno de los discos alternativos más influyentes de la música maltesa en la década de los 80, llamado Dance Music for The 80’s Depression. Después de una ausencia de 24 años, The Rifffs se reunieron en 2006 y desde entonces han sacado dos álbumes y realizado numerosos conciertos en Europa.

MÉXICO: RBMA Radio Panamérika
Verano PeligrosoMeneo Perreo (Sotomayor & Edi K Remix)

¡No lo llamen twerking! Por aquí lo llamamos «Meneo perreo». Dejen que la voz murmurada de la propia blogger de Panamérika, EsaMiPau! aliviane sus apretadas caderas, mientras que los tórridos loops de Jacinto Di Yeah! los llevarán hacia un estado embriagante, que recuerda aquella música que hiciera Laika a mediados de los ’90. ¿Sabían que esta canción realmente se ha probado en perros? El shiba-inu del dúo, Hadouken, ama mover su cola al ritmo de esta rola.

PERÚ: SoTB
Cristina ValentinaHey You

Cristina Valentina es la más reciente revelación musical en Perú. En 2014 lanzó su disco debut All I Know, con canciones premiadas en concursos musicales alrededor del mundo y donde destaca su fuerte influencia hacia géneros como el R&B, pop, soul y jazz; acompañados de su elegante y potente voz que recuerda lo mejor de Adele o Amy Winehouse. Cristina actualmente se encuentra preparando nuevo material para el que será su segundo álbum.

PORTUGAL: Posso Ouvir Um Disco?
Youthless Golden Spoon

Youthless apareció en la edición de abril del 2010 en el MAP con una canción de su EP debut. Uno norteamericano y el otro británico con base en Lisboa, consiguieron cierta popularidad abriendo presentaciones en bandas de la talla de Crystal Castles y The Horrors. Youthless regresan a principios de 2016 con un nuevo álbum, This Glorious No Age y Golden Spoon es su primer sencillo. Puedes ver su video lyric aquí.

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Pre-venta del disco de Guanaco: Blasfemia

Pre-venta del disco de Guanaco: Blasfemia

guanao2El artista ecuatoriano Guanaco lanza al mercado la campaña de pre-venta  de su disco BLASFEMIA, a través de su pagina web: www.guanacomc.com.ec

Este trabajo es una pieza de colección, viene numerado y con dedicatoria personalizada. Son 500 LP’s en formato vinilo de 12” los cuales también incluyen un código de descarga digital para acceder a través de dispositivos electrónicos.

Blasfemia es un álbum conceptual,  en donde los diez temas que lo componen están entrelazados sonoramente y bajo una misma línea narrativa. El álbum rinde tributo a la música popular ecuatoriana y latina. El bolero rocolero, el pasillo, el danzante, el albazo y el pingullo conviven junto al hip hop más crudo, samples, baterías y el estilo boom bap producidos por Edgar García y Xavier Müller. La lírica descarada, honesta y desgarradora hacen del álbum un material íntimo.

Este LP se inclina hacia la experimentación sónica, mezclando sonidos análogos, producidos por conocidos instrumentistas, sumados a sonidos digitales y electrónicos, proponiendo una fórmula muy original y con mucha identidad ecuatoriana. El álbum también cuenta con reconocidos invitados del ámbito rocolero del país como son Roberto Calero y Marylu Muylema.

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Los mejores discos del 2015 / Por Carla Vera

La higiene es importante para Tonicamo

tonicamoresena

Por: Carlo Celi / Foto: Tonicamo

Al principio no entendí su discurso de higiene, anos sucios, sexo y la misión del vocalista de que su bajista “no podía irse sin culear esa noche”. Fue algo repetitivo en una banda que en el lanzamiento de su álbum debut, ‘Mario López’ (el jueves 10 de diciembre), supo entregar canciones divertidas, bailables y algo inacabadas.

El potencial está ahí, ellos lo tienen. El ‘beat’ disco de la batería de Tonicamo da para mover inevitablemente la cabeza y el cuerpo, agrada y es fácil dejarse llevar, lamentablemente a la quinta canción todo suena muy parecido, no los culpo, ya me ha pasado con otras bandas en su género que tienen la buena intención de explotar el recurso disco pero del que se debe tener mucho cuidado para no sobresaturarlo.

Entre sus interpretaciones apareció de repente una que me llamó la atención, según ellos era un shoegaze, y sí sonaba a eso, buena canción, la que más me gustó aunque hubo ciertas desafinaciones superadas por la atmósfera agradable de una melodía melancólica y bien construida. Lamentablemente el desatinado comentario de uno de sus integrantes al tratar de hacer una de sus fáciles bromas rompió un poco el encanto del agradable tema. “Esta canción es un shoegaze aunque para algunos capaz sería un ‘shu gays’”.

Y aquí es cuando debo reflexionar en algo, la banda refiere a su estilo como un ‘pop gay’, no sé si alguno de sus integrantes sea homosexual, más bien parecían un grupo de heterosexuales con un discurso que intentaba hacerlos ver ‘cool’. Deberían pulirlo un poco porque a ratos se escuchaban como un guión de David Reinoso (el de ‘Vivos’) o una comedia básica de un chamo adolescente de primero de bachillerato.

Parecería que ahora una banda debe venir acompañada de una temática repetitiva, una frase gancho o un ‘loop’ semihumorístico… ¿qué onda con la higiene Tonicamo? Más música, menos referencias anales, esas déjenlas a las campañas del Ministerio de Salud.

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Llega la 2da edición del festival de música electrónica Marsatac en Quito

marsatacheaderEste sábado 28 de noviembre en la Alianza Francesa se realizará la segunda edición del festival de música electrónica Marsatac en Quito. Los músicos que participarán en esta edición serán los franceses Aufgang, el aclamado acto argentino Chancha Vía Circuito y los artistas ecuatorianos Quixosis, Fidel Eljuri y Evha.

Luego de una exitosa primera edición en Quito, Marsatac, uno de los festivales europeos más reconocidos de música electrónica, regresa a la capital del Ecuador con una programación ambiciosa y heterogénea.

Los músicos ecuatorianos que formarán parte de este festival serán: Evha, banda de etno electrónica que explora los sonidos y el misticismo andinos con música contemporánea y Quixosis, proyecto de música electrónica análoga quién participará junto al artista visual Fidel ElJuri.

Adicionalmente, los invitados internacionales de esta edición de Marsatac Quito están conformados por la banda francesa de pop futurista integrada por Rami Khalife y Aymeric Westrich, Aufgang, junto al aclamado proyecto argentino que mixtura el folkore y la música originaria latinoamericana con electrónico, Chancha vía Circuito.

Este festival  que se realiza en el marco de las fiestas de Quito 2015, tendrá lugar en los parqueaderos  de la Alianza Francesa de Quito desde las 19h30.

FESTIVAL ELECTRÓNICO MARSATAC ECUADOR, 2da EDICIÓN.

Bandas: Aufgang (Francia), Chancha vía Circuito (Argentina), Quixosis, Fidel Eljuri y Evha.
Lugar: 
Parqueaderos Alianza Francesa Quito (Eloy Alfaro N32-468 y Rusia)
Fecha: Sábado 28 de noviembre 2015
Hora: 19h30
Entrada libre

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5to festival de fotografía documental de Quito

fotodocumental1Del 23 al 28 de noviembre se realizará el 5to festival de fotografía documental, FOTODOCUMENTAL 2015, evento que propone varios talleres, encuentros, diálogos, lanzamientos, exposiciones y otras actividades en torno a la imagen fotográfica. Este festival se celebra desde el 2007 en Quito, Ecuador, con frecuencia bienal.

El tema principal de esta edición del FOTODOCUMENTAL 2015 será la fotografía 3.0 que genera el documentalismo móvil y las implicaciones de los cambios impuestos en la forma de documentar, de representar el entorno, el aparecimiento de nuevos medios de circulación, los giros narrativos y estético-visuales de la fotografía.

Las actividades contempladas serán cuatro talleres dictados por los fotógrafos Francisco Mata Rosas de México, el español Oriol Segon Torra y los argentinos Jorge Sáenz y Jorge Piccini. Ellos, junto a los fotógrafos ecuatorianos Armando Salazar, Santiago de la Torre, Sebastián Crespo, el gestor cultural Darío Granja y las fotógrafas Yolanda Escobar de México y la ecuatoriana Ana María Buitrón, mantendrán diálogos, lectura de proyectos fotográficos y participarán en la feria del libro fotográfico espacio donde se presentarán varias novedades editoriales de la región.

El FOTODOCUMENTAL 2015 es posible gracias a la dirección del fotógrafo quiteño ‘Gato’ Villegas, la producción y organización de vsfoto.net y cuenta con el apoyo del Departamento de Antropología de FLACSO Ecuador, Project Room de Arte Actual, la Secretaría de Cultura del Distrito Metropolitano de Quito, la Embajada de España en Ecuador, FLACSO Cine, La Asociación de Fotógrafos Ecuatorianos y Plan Arteria.

Revisa la programación completa aquí


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