Descubre una cuidada selección de música independiente y alternativa que surge de diversas partes del mundo. ¡El presente está aquí!
Jontre – Romaropocol – Versión Vida
JONTRE, artista, cantautor y productor colombiano de Medellín, debutó con «Enlazado» en 2005 y lanzó «Locuraleza» en 2008. Su álbum «Romaropocol» en 2011 marcó su primera gira internacional. En 2016 presentó «Omniversal» y en 2018 el sencillo «Alucinas». En 2022, lanzó los singles «Tu Algoritmo», «Afrodita», «Camino» y «Cantar y Olvidarte». Actualmente, trabaja en su quinto álbum. Su versión de la canción «Romaropocol» fusiona cumbia y música tradicional colombiana con pop y hip hop, ofreciendo una propuesta rítmica dinámica y divertida.
Modern Alibi – Somewhere Far Away
Modern Alibi es una banda de rock alternativo de alta energía de Charlotte, NC, fundada por el músico Holden Scott. En 2021, mientras estudiaba producción musical, inició un proyecto en solitario que lo llevó a formar la banda, que incluye a Scott (guitarra rítmica y voz principal). Su reciente sencillo, Somewhere Far Away, destaca por un potente riff de guitarra, una sólida base rítmica y sintetizadores espaciales, creando un tema enérgico que deja su melodía grabada en nuestros oídos.
Henry Aberson – Reach for the Moon
Un groove delicado y suave nos da la bienvenida en «Reach For The Moon», la nueva canción de neo soul del reconocido productor y músico Henry Aberson, un habitual en nuestra playlist. En esta colaboración con Nariah Taylor y Brian Hargrove, se destaca una vez más la elegancia y solidez de su composición. Este tema acaricia suavemente los oídos, ofreciendo una experiencia auditiva envolvente y placentera.
Truzman – Mirando el horizonte
Truzman es música con alma, creada para vibrar y abordar lo que realmente importa. Samuel Truzman, un cantante venezolano radicado en Barcelona, presenta su sencillo «Mirando el horizonte», un enérgico tema de reggae en español con toques tropicales. La canción celebra el crecimiento personal, la conexión espiritual y la búsqueda de un futuro próspero. Producida por el ganador del Latin Grammy, Cheo Pardo, combina reggae, electrónica y pop, ofreciendo una atmósfera fresca y un mensaje positivo que recuerda a proyectos latinos como Rawayana y Cultura Profética.
MKSTN – Omni Eyes
MKSTN (em-kay-es-tee-en) fusiona elementos analógicos y digitales en su música, creada para estados de sueño lúcido y exploración emocional. Su estilo combina chillwave, dream pop y lofi house, abordando temas como el amor y la tecnología. Su tercer sencillo, «Omni Eyes», destaca por su conexión vocal y la instrumentación de Chino De Villa y Braden Sauder. Esta canción electrónica, con toques de dream pop, ofrece un universo sonoro lleno de texturas luminosas, ecos de voces y una melodía etérea, convirtiéndose en un viaje sensorial único.
georgia, georgia – oblivious
Giorgia Piva, conocida como georgia, georgia, es una cantautora de Verona, Italia. Desde pequeña, la música ha sido su pasión y, como autodidacta, ha encontrado en la escritura su forma más poderosa de expresar emociones. Su nombre rinde homenaje a Phoebe Bridgers y se inspira en la nueva escena indie, como boygenius y Clairo. Su nuevo sencillo, «oblivious», se lanzó el 4 de abril. Este tema de dream pop con guitarras shoegaze destaca por su belleza musical, equilibrio entre distorsión y delicadeza, y una letra íntima que refleja su lucha personal.
Víctor Báez – Ojos marrones
La banda de Víctor Báez se presenta como un secreto del rock funk actual. Con melodías, riffs y ritmos sincopados, su música atrae al oyente. Las letras y su voz crean un ambiente intrigante. Su nuevo sencillo, «Ojos marrones», destaca por su groove y arreglos orquestales, recordando a Leiva y Calamaro. Un artista que merece estar en nuestra playlist UltraRadar.
lindsay – Say It
lindsay es el proyecto lo-fi indie del artista australiano Will Cuming, radicado en Brooklyn. Su debut, «time to go», es una íntima y cruda escapada musical, creada en colaboración con la neozelandesa «French for rabbits». Después de años en la música electrónica, lindsay renace gracias a su redescubrimiento de la guitarra, influenciado por Phoebe Bridgers. La canción «Say It» es su obra más vulnerable, escrita para su esposa Tacey en su boda. Este tema, con una atmósfera confesional y melódica, invita a la contemplación y la emotividad, dejando una grata sensación al finalizar.
Ivana June – Around
Ivana June es una artista emergente de Londres, cantautora y multiinstrumentista que fusiona Neo-soul, R&B y ritmos latinos. Su próximo sencillo, «Around,» lanzado el 7 de marzo, explora el dolor y la confusión de relaciones pasadas. Musicalmente, combina ritmos de Bossa Nova con melodías de R&B y soul. Influenciada por Erykah Badu y Amy Winehouse, Ivana busca inspirar a otros a expresar sus emociones a través de la música. Este tema acústico ofrece una mezcla dinámica, destacando su voz profunda y expresiva.
Julia Martín – Me kisiste
Julia Martín (Málaga, España) es una cantante, compositora y actriz, licenciada en Interpretación Musical. Su estilo abarca Urban, R&B y Soul, y utiliza el livelooping performance. Su primer álbum, “SUPERREAL,” fue lanzado el 30 de noviembre de 2018. Este año, presenta su sencillo “Me kisiste,” un tema de trap con influencias de Latin Hip Hop que narra un desamor reciente. La canción destaca por su fusión de jazz y pop, enriqueciendo la experiencia sonora con arreglos innovadores.
Violet Jane – Rehabilitation
Violet, originaria de Florida, inició su carrera en el modelaje, pero su verdadera pasión siempre ha sido la música. Pronto se mudó a Los Ángeles para dedicarse plenamente a su carrera musical. Su trabajo es profundamente personal, inspirado en sus experiencias de vida y traumas, convirtiendo la música en su refugio. Su sonido ecléctico fusiona indie, pop oscuro, blues y géneros alternativos.En su canción Rehabilitation, a través de sus letras, aborda críticas sociales, especialmente sobre centros de rehabilitación, buscando conectar y ofrecer consuelo a quienes se sienten solos.
Santy Clap – Ser Ancestral – Silva Remix (Remix by Silva)
«Ser Ancestral,» de Santy Clap, ha sido remixada en un estilo folktronica por Silva y Wey Ramírez. Este remix resalta por su frescura al combinar de manera innovadora elementos orgánicos y electrónicos. Santy Clap ha llevado su música a festivales en Colombia y México, mientras que Silva, embajador de marcas como Ableton, incluirá esta canción en sus próximos shows. Además, el remix ofrece un mensaje unificador para el sector andino, convirtiéndolo en una propuesta musical cautivadora.
Henry Aberson – Tunnel Vision
Henry Aberson es un destacado baterista y productor que, en colaboración con Nariah Taylor y Korey Keys, nos ofrece un tema de neo soul con un ritmo seductor. La canción destaca por sus arreglos de guitarra suaves y una voz cálida y expresiva, creando una experiencia auditiva soulful y chill. Sin duda, es una pieza interesante que deja un gran sabor en la boca y los oídos, reflejando el talento de Aberson y su habilidad para colaborar con artistas talentosos.
Jack Dean – Angel
Jack Dean continúa su ascenso en la escena musical británica con su nuevo sencillo «Angel», que reafirma su sonido atemporal y voz excepcional. Tras el éxito de «Still On My Mind», este tema destaca por su sólida composición, repleta de ganchos pegajosos y arreglos inesperados. A medida que avanza, «Angel» gana dinamismo y energía, dejando una melodía memorable. Sin duda, una muestra de su prometedora carrera.
Lee Cole – Ice=cream
Lee Cole, cantautor sudafricano reconocido por su evocadora fusión de pop, R&B y soul, presenta su nuevo sencillo «Ice=cream.» Tras el éxito de temas como “Blind” y “Headrush,” Cole se ha consolidado como un talento emergente en Sudáfrica. Este año, ha explorado nuevas sonoridades y ha sido invitado a abrir para el ícono global Robbie Williams en Ciudad del Cabo el 22 de enero de 2025. «Ice=cream» combina pop alternativo y synthpop, con una construcción musical cautivadora y ganchos pegajosos, prometiendo convertirse en un hit alternativo vibrante.
Joshua Golden – The Moon Is A Spaceship
Desde que Joshua tiene memoria, la pregunta «¿te emociona la música?» lo impulsó a escribir su propia historia. Dedica cada momento en el estudio a crear canciones sobre desamor, salud mental y amor verdadero. Su música es íntima y cruda, reflejando la lucha de amar a alguien que no se ama a sí mismo. Con un estilo que fusiona a Harry Styles y Post Malone, busca conectar y sanar a través de la vulnerabilidad. Ha acumulado más de 250 millones de reproducciones y ha colaborado con artistas destacados. En «The Moon Is A Spaceship», encontramos un tema delicado y emotivo de folk acústico, con matices de canción de autor e indie rock. Es una pieza de alta emotividad que nos atrapa desde la primera escucha.
Avry – Car Door
Desde Canadá, nos complace presentar al talentoso músico Avry. Esta joven promesa de la escena independiente nos trae su más reciente canción titulada «Car Door». Se trata de una pieza cálida y envolvente de folk acústico, que incorpora sutiles guiños al indie rock. Su melodía nos envuelve con una atmósfera íntima y personal. Este tema destaca por una sólida construcción compositiva, donde resalta la expresividad y profundidad de la voz de Avry.
Kylie Rothfield – Temporary
Kylie Rothfield es una fuerza musical destacada. Su voz única llamó la atención de Alicia Keys, quien la describió como «una flor poderosa en plena floración». Talentosa compositora y guitarrista, firmó su primer contrato de publicación en 2015 y ha tenido canciones en ABC, NBC, MTV y E! Network. Respalda por Epiphone Guitars, ha sido presentada en varios medios. En su reciente canción «Temporary», fusiona rock alternativo con synthpop, creando un sonido envolvente y dinámico que irradia energía y luminosidad.
Soot Sprite – All My Friends Are Depressed
Soot Sprite lanzará su álbum debut «Wield Your Hope Like A Weapon» el 16 de mayo. El sencillo «All My Friends Are Depressed» aborda la crisis de salud mental y la necesidad de enfrentar problemas personales, según la compositora Elise Cook, quien destaca la empatía sobre la apatía. Influenciado por grandes del alt-indie, el álbum mezcla melodías brillantes con energía visceral, reflexionando sobre activismo y trauma. Es una llamada a la acción y testimonio del poder de la esperanza, con una composición y emotividad de gran belleza. El rock alternativo de Soot Sprite se nutre de guitarras llenas de distorsión shoegaze.
Alma Owren – you
Alma Owren, una talentosa artista noruega de 19 años, es reconocida por su singular universo musical, influenciado por su sinestesia y su formación como violinista, guitarrista y productora. Su música fusiona paisajes sonoros vívidos con letras vulnerables que resuenan profundamente en un público joven. La canción «you», escrita en una fría noche de octubre, captura el dolor de la pérdida y el anhelo, ofreciendo una experiencia íntima para quienes han sentido la angustia de la ausencia. Este tema, de estilo indie pop con matices folk, nos envuelve lentamente con su sonido delicado y vibrante.
Henry Aberson – Wheels Fall Off
El reconocido baterista, productor y emprendedor en Tulsa, Henry Aberson nos presenta «Wheels Fall Off». En su nuevo tema, combina elementos de jazz y surf rock, ofreciendo un sonido suave y relajante que nos envuelve desde el inicio. Esta vibrante canción eleva nuestro ánimo en los días fríos, brindando una sensación cálida y acogedora que invita a disfrutar cada momento. Perfecta para quienes buscan un toque de alegría en su música.
Mary Middlefield – Bite Me
Mary Middlefield, talentosa artista de indie-rock, presenta su nuevo sencillo «Bite Me», que marca una notable evolución en su música. Estrenada en BBC 6 Music, esta canción explora temas de autoaceptación y la búsqueda de validación personal. Escrita en mayo de 2024 y grabada en octubre en Suiza, «Bite Me» fusiona la energía del indie-rock con la melódica sensibilidad del pop. Este lanzamiento genera gran expectativa por su segundo álbum, que profundiza en la identidad y la autoaceptación. La voz profunda y emotiva de Middlefield resalta en este elegante y sobrio tema, que sin duda se queda grabado en nuestros oídos. «Bite Me» ya está disponible en todas las plataformas de streaming.
Towne & Stevens – You Have Been Heard
Towne & Stevens es un nuevo grupo que reúne a los miembros de Blind Melon, Nathan Towne y Rogers Stevens, junto a Rene Lopez en la batería. Su álbum debut, “Towne & Stevens”, ofrece un rock alternativo sólido con guiños al rock psicodélico de los setentas. Desde la primera escucha, la canción destaca por su melodía cautivadora y actitud poderosa, con letras que conectan de inmediato. Los ingeniosos arreglos y riffs de guitarra enriquecen esta propuesta musical fresca y prometedora.
Lucille Two – Pixels
Lucille Two, el dúo de Trudy Bennett y Jarrin Borg, fusiona pop psicodélico, dream pop, synth pop y space rock para crear un sonido nostálgico y único. Su EP debut ‘Gato’ se lanzó en 2021, seguido de colaboraciones y un EP en vivo en 2022. Trabajando con el productor Simon Dobson, tienen un LP programado para 2024. Su música destaca por voces angelicales y ritmos vibrantes, ofreciendo una experiencia inmersiva y emocional con un toque fresco y estimulante.
August Chuks – Tell
August Chuks es un destacado artista de afro fusión, cantautor y guitarrista, cuyo objetivo es contar historias de amor a través de su música. Este año, nos presenta su más reciente sencillo titulado «Tell,» que forma parte de su EP «Love Affairs.» Este tema, que fusiona elementos de la música del mundo con influencias de R&B y ritmos tradicionales africanos, ofrece un sonido luminoso y envolvente.
Ginger Baker – N’Kon Kini N’Kon N’Kon
Ginger Baker, nacido como Peter Edward Baker en 1939, fue el primer gran baterista del rock y un influyente percusionista de los años 60. Conocido por su trabajo en Cream, su estilo agresivo dejó una huella en el metal y el blues. Tras proyectos como Blind Faith y Ginger Baker’s Air Force, se mudó a Nigeria para explorar la música africana. Baker falleció el 6 de octubre de 2019 a los 80 años. Su tema N’Kon Kini N’Kon N’Kon destaca por su sonido envolvente y su conexión con la tradición africana.
Mabi – Carinito
MABI es un proyecto alternativo que fusiona ritmos tropicales con rock español y folk latino. Su esencia se encuentra en Rosa y Cisco, un dúo que compone canciones poéticas y emotivas. Para celebrar el Día de San Valentín, presentan “Cariñito”, un merengue vibrante que combina tradición y modernidad, invitando a bailar y a reflexionar sobre los pequeños momentos de la vida. Esta canción destaca por su mezcla de elementos del merengue con una esencia psicodélica y caribeña que cautiva. “Cariñito” es fresca y luminosa, impulsándonos a movernos lentamente en nuestro propio espacio.
Famous Friend – Carmen San Diego
Famous Friend, el proyecto de dream rock del escritor y productor Zachariah Carlson de Los Ángeles, presenta su nuevo sencillo «Carmen San Diego» y anuncia el EP «Blue», que se lanzará el 2 de abril. La canción fusiona guitarras surf y ritmos programados con letras melancólicas, explorando la nostalgia y las complejidades emocionales. Con un sonido vibrante y riffs cautivadores, este tema fresco nos invita a sumergirnos en la esencia de California y reflexionar sobre la vida y el amor en L.A.
Animal Radio – Runnin Wild (feat. Amadina Finch)
Emiliano Bombieri-Morales, nacido en Italia y criado en Nueva York, se trasladó a Berlín en busca de un equilibrio entre su vida laboral y musical. Con formación en música clásica y una pasión por el funk, pop, rock y disco, ha explorado diversas influencias. Su segundo trabajo con Amadina Finch, “Runnin Wild”, se lanzó el 17 de enero de 2025. La canción es una introspectiva sobre liberarse de las expectativas sociales, destacando el crecimiento personal y la autenticidad. Finch reflexiona sobre cómo la pandemia le permitió reevaluar sus necesidades. Esta colaboración presenta un sonido delicado que fusiona indie rock, rock alternativo y pop, resaltando la armonía de sus voces y la solidez de la composición.
Louie Rubio – Again
Louie Rubio, un talentoso artista hondureño-americano, ha sido destacado en Rolling Stone, Vice y Hypebeast, y ha actuado en Jimmy Kimmel Live. Ha colaborado con artistas como Ty Dolla $ign y Post Malone, y ganó el premio a la Mejor Canción por el Guild of Music Supervisors. Su reciente sencillo «Again» explora un romance intermitente. Este tema, con influencias de funk y neo soul, ofrece un groove vibrante y una melodía envolvente, dejando al oyente con ganas de descubrir más sobre su música.
townsend – hard truth
John Townsend es un compositor, músico y productor de Nashville que lanza su música bajo el nombre «townsend». Su más reciente canción, «Hard Truth», presenta una propuesta fresca de indie pop contemporáneo, con matices de folk y música electrónica. Este tema dinámico tiene un alto potencial para convertirse en un hit alternativo, destacando los riesgos creativos y los arreglos innovadores que lo caracterizan. Sin duda, es una muestra del talento y la versatilidad de Townsend.
Avry – Greenish Yellow
Desde Ontario, Canadá, nos complace presentar a Avry, una joven promesa musical que este año lanza su sencillo «Greenish Yellow». Este tema de estilo folk rock destaca por su actitud y expresividad, mostrando la solidez de su melodía y composición. Los arreglos dinámicos complementan perfectamente la voz profunda y distintiva del cantante, creando una experiencia musical cautivadora.
Nuraini – Colourblind
Nuraini es una cantante y compositora emergente radicada en Kabi Kabi, Sunshine Coast. Después de años de viajar, ha vuelto a Australia para dedicarse a la música. Sus canciones, inspiradas en la naturaleza y vivencias personales, fusionan letras sinceras con guitarra soulful y ritmos suaves, creando un paisaje sonoro onírico. Su reciente sencillo «Colourblind» presenta una línea de bajo profunda y sensual, combinando neosoul y R&B, dejando al oyente ansioso por descubrir más de su propuesta musical.
Avery Raquel – Take It from Me
Presentamos a la artista canadiense Avery Raquel, cantante de Alternative Soul. Con cuatro álbumes aclamados, su último lanzamiento debutó en el puesto #5 de los álbumes RnB/Soul en iTunes Canadá. Influenciada por grandes artistas, su música fusiona RnB/soul, pop, jazz y blues, ha cautivado a audiencias en festivales y eventos. En su más reciente canción, «Take it from Me», apreciamos un sonido cálido y orgánico que nos envuelve gradualmente, realzado por su voz emotiva y cálida.
Emma Alves – Favourite Kind (Hipposonic Sessions)
Desde Canadá, presentamos a Emma Alves, artista de R&B alternativo de Vancouver. Su EP Live-in-Concert, lanzado el 10 de enero de 2025, explora la complejidad de la adultez temprana a través de una actuación emocional que resuena profundamente. La energía cruda y las letras conmovedoras crean una experiencia inmersiva. Destacamos la canción Favorita Kind (Hipposonic Sessions), un tema soul y jazzy que envuelve con su cadencia y elegancia, mostrando la solidez de su composición.
Housewife – Work Song
La artista canadiense Housewife (Brighid Fry) comienza el año con su nuevo EP Girl Of The Hour, que se lanzará el 7 de marzo. El primer sencillo, «Work Song», explora la insatisfacción personal y la lucha entre ser trabajadora y estar quemada, con un enfoque optimista. A sus 21 años, Brighid, identificándose como no binaria y diagnosticada como autista, aborda temas de identidad y queer. Este EP fusiona grunge-pop y dream pop, ofreciendo un sonido envolvente que invita a descubrir más sobre su música.
meka – Tomato Song
meka es el seudónimo musical de la multiinstrumentista y compositora estadounidense Melissa Lingo, cuya música evoca el folk de los 60 y 70. Su nuevo sencillo, «Tomato Song», fusiona piano, suaves tambores y guitarra al estilo de Nick Drake, creando una atmósfera nostálgica y melancólica. La canción refleja su vida nómada y conexión con la naturaleza, explorando temas de tristeza y esperanza. Parte de su álbum The Rabbit, lanzado el 21 de mayo de 2025, «Tomato Song» nos envuelve en un paisaje íntimo y ensoñador, ganando dinamismo a medida que avanza.
Cat Ridgeway – Sprinter
Cat Ridgeway, cantante y compositora de Orlando, presenta su álbum «Sprinter», que explora la fragilidad de la existencia y la salud mental. La canción titular, que se lanzará el 17 de enero, aborda la pérdida de una amiga por depresión, utilizando la metáfora de un «check engine light» para mostrar cómo ignoramos estos problemas. Agradece a su mentor, Livingston Taylor, por guiarla en la edición, considerándolo uno de sus mejores trabajos. «Sprinter» es un tema de indie rock con riffs estimulantes y una voz expresiva.
Gonzalo Briceño – La Entrega
El músico venezolano Gonzalo Briceño presenta «La Entrega», el primer sencillo de su EP «Dos Más Uno». Con una energía melódica, la canción explora la dualidad del amor y la resignación. Gonzalo compuso, produjo e interpreta la pieza junto a su prometida, Chelsea O’Brien, creando una atmósfera alegre. Este tema de pop alternativo incorpora cadencias caribeñas y arreglos vocales con cuerdas acústicas, aportando calidez y frescura. Es una propuesta reconfortante que invita a la reflexión.
Monotronic – Buy Yourself a Dream
Monotronic es una agrupación de músicos en Nueva York que fusiona géneros para crear un sonido único. Fundada en 2016 por Ramsey Elkholy, su música combina indie, electrónica y influencias del mundo. En su más reciente sencillo, titulado «Buy Yourself a Dream», encontramos un tema de indie pop con matices de folk, que presenta una letra a la vez esperanzadora y sutilmente melancólica. Sin duda, es una canción que se queda grabada en nuestros oídos desde la primera escucha.
Rodrigo Federico – EN PARTES
La carrera de Gonzalo Briceño comienza en 2009 en Buenos Aires, experimentando con sonidos y creando loops. Estudia canto con Ariel Maida, presentándose en teatros emblemáticos, y se perfecciona con Lorena Hermida. En marzo de 2018 lanza su primer single, «Fiebre de amor», parte de su álbum «Perspectiva». En noviembre de 2021 presenta «Tu red», un adelanto de su segundo disco, y en febrero de 2022 lanza «Todos hablan», mostrando su constante búsqueda musical.
Filiah x welovemelodies – Atlas
El hinterland austriaco, lleno de clichés, es el hogar de Filiah, quien se enamoró de la música y aprendió a tocar la guitarra desde pequeña. Tras lanzar su álbum debut en 2022, enfrentó falta de apoyo y un bloqueo creativo. Sin embargo, después de un retiro en Croacia, renació con «Atlas», una canción que refleja su lucha. Firmada con Ink Music, «Atlas» combina indie pop con R&B y soul, destacando su coro pegajoso y la voz expresiva de Filiah.
Later.- The Edge of Light
Algunas historias inician de forma poco convencional. Charles, Paul, Noah y Theo se unieron por su pasión musical, formando la banda Later en un estudio de Pigalle. Su música, que fusiona pop, soul y rock, desafía los esquemas tradicionales. En 2019, firmaron con Kitsuné y lanzaron su primer sencillo “L.Y.E”. Su aclamado álbum debut, “Walking on the Line” (2023), fue un éxito en Europa. Su segundo álbum, “Golden Bay”, se lanzará en enero de 2025. “The Edge of Lights” destaca por su synthpop lleno de groove y energía.
Rudedoc – The Search
Desde Irlanda, presentamos a Rudedoc, un músico y productor que narra historias a través de armonías sombrías y tonalidades inesperadas. Su música desafía límites y provoca reflexiones en mundos atmosféricos donde cada nota tiene un propósito. En su reciente canción «The Search», explora el jazz electrónico, ofreciendo atmósferas amarga y triunfantes, con baterías grabadas en vivo y piano y bajo programados, que se transforman a lo largo del tema.
PLAYLIST