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Clínica de batería con JP Bouvet

Clínica de batería con JP Bouvet

jpbdrumEl próximo lunes 9 de febrero en Cine 8 y Medio, la empresa X-Drumz presenta a JP Bouvet, uno de los jóvenes baterístas más exitosos y ganador de importantes concursos a nivel mundial.

Este evento constará de dos partes. Desde las 6 de la tarde a las 8 de la noche en el hall principal del Cine 8 y Medio, se exhibirá productos de la marca X-Drumz y fotos de los artistas patrocinados por la empresa para este 2015, como también  se realizará un concurso de talento para los asistentes.

La segunda parte del evento será la clínica de JP Bouvet que se llevará a cabo en el auditorio del cine. Después de la intervención del baterista neoyorkino se procederá a un meet and greet con JP que durará aproximadamente 30 minutos.

Las entradas para este evento estarán disponibles en la página de  X-Drumz y en la boletería del cine 8 y medio a un precio de 15 dólares en pre-venta y 20 dólares el día del evento.

Biografía Jean-Pierre Didier Bouvet:

Nacido en New York, se dio a conocer como una de las grandes figuras de la batería a nivel mundial tras ganar la competencia más importante de su instrumento derrotando a más de 4.500 bateristas del todo el mundo en el “Guitar Center Drum Off”.
Después de lanzarse a la fama con el primer lugar de esta competencia, llega a la final del Roland National V-Drums Competition donde también queda campeón y se consolida como el baterista con mayor renombre de la nueva generación de músicos de Berklee.
A su corta edad se ha vuelto muy popular en el mundo de la educación con innumerables clínicas alrededor del mundo y a través de su canal de youtube, cuyos videos tienen más de dos millones de visualizaciones. Actualmente es artista patrocinado por las marcas más grandes de la industria como lo son DW y Vic Firth; así como también por la prestigiosa marca de platillos Meinl.

Campeón del Drum Off de Guitar Center

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Bajofondo en Ecuador

bajofondo1La banda rioplatense, liderada por Gustavo Santaolalla y Juan Campodonico, regresa a Quito el próximo jueves 16 de abril en el Teatro Nacional Casa de la Cultura para presentar su último trabajo discográfico: Presente (2013)

Bajofondo es una agrupación musical de rock, electronic, tango, hip-hop, candombe, milonga formada por músicos argentinos y uruguayos. Sus integrantes son: Gustavo Santaolalla (Guitar, vocals), Juan Campodonico (Programming, guitar), Luciano Supervielle (piano, turntable), Javier Casalla (violin), Martin Ferres (bandoneon), Gabriel Casacuberta (bass), Adrian Sosa (drums) Veronica Loza (VJ)

La idea original nació de Gustavo Santaolalla y Juan Campodónico a partir de la necesidad de dar una visión de la vida urbana en el Río de la Plata, a través de un sello electrónico con raíces latinas. Santaolalla y Campodónico se conocieron cuando el segundo integraba El Peyote Asesino. En aquel entonces esta banda uruguaya ya realizaba samplers sobre la base de vinilos de Astor Piazzolla y Alfredo Zitarrosa, logrando la fusión del hip-hop con el tango y la milonga. El tiempo transcurrió para que en Madrid se volvieran a cruzar nuevamente e intercambiaran ideas, de las cuales iba a surgir Bajofondo Tango Club. Encontraron en el tango la fidelidad que necesitaban para transmitir la tradición urbana rioplatense pero en una forma actual.

Fue el comienzo de Bajofondo Tango Club. El proyecto estaba, el colectivo ahora se debía conformar, así se ponen en contacto con el DJ uruguayo Luciano Supervielle (ex Plátano Macho), el violinista argentino Javier Casalla, el bandoneonísta argentino Martín Ferres, el contrabajista uruguayo Gabriel Casacuberta y la VJ también uruguaya Verónica Loza. A estos se le sumaron figuras de gran renombre en el tango como: Adriana Varela, Daniel Melingo, Cristóbal Repetto, Malena Muyala, Jorge Drexler, Emilio Kauderer y Diego Gutman.

BAJOFONDO EN QUITO

Lugar: Teatro Nacional Casa de la Cultura
Fecha: jueves 16 de abril
Hora: 20h30
Puntos de Venta:
Ticketshow – Musicalisimo: CCI, El Jardín, El Recreo, El Bosque, Scala Shopping y Almacen Rickie.
www.ticketshow.com.ec
Localidades:
Butaca 145 USD
Platea 125 USD
Luneta Baja 95 USD
Luneta Alta 75 USD

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Chancha vía Circuito y Nicola Cruz en Quito

chanchaviacircuitoEl próximo miércoles 11 de febrero en Zoko Pub Restaurant, HiloNegro.org en conjunto con Cvra Lvdorvm presentan un concierto de la mejor electrónica con ritmos originarios de Latinoamérica: Chancha vía Circuito de Argentina y Nicola Cruz.

Chancha vía Circuito es uno de los actos más importantes de la actual electrónica latinoamericana. En su propuesta se reformula la mística andina, los ritmos de Brasil, las arpas de Paraguay o el folklore argentino con atmósferas espaciales y un dubstep futurista. Entre sus reconocimientos se destaca el ser parte de la banda sonora de la popular serie estadounidense Breaking Bad, así como recibir excelentes críticas por medios tan influyentes como el New York Times o el Washington Post. Actualmente, Chancha vía Circuito está presentado su tercer trabajo discográfico titulado Amansara.

Nicola Cruz es uno de los referentes ecuatorianos de la electrónica experimental. Su sonido nos traslada a una jungla llena de percusiones, beats y efectos. Se ha presentado en el afamado club Echoplex de Los Ángeles junto a Nicolás Jaar y  recientemente realizó una gira por varias ciudades de Argentina y Chile. Este año editará su primer álbum bajo el sello de ZZK Records.

Este evento también contará con la participación especial de Domi Charvet de Aftersoul Records y las visuales de REPM.

La presentación de Chancha vía Circuito en Quito será la primera parada de una gira por Ecuador gestionada por Cvra Lvdorvm, la cual contará con las siguientes fechas:

Cuenca: 12 de febrero | Lillet Lounge
Ambato: 14 de febrero | Voyage
Montañita: 15 de febrero | Lost Beach Club
Guayaquil: 19 de febrero | Diva Nicotina
Portoviejo: 20 de febrero | Home

CHANCHA VIA CIRCUITO EN QUITO

Lugar: Zoko Pub Restaurante (Isabel Católica N2-871 y Gangotena)
Fecha: Miércoles 11 de febrero
Artistas: Chancha vía Circuito (Argentina), Nicola Cruz y Domi Charvet (Aftersoul records). Visuales REPM
Valor: 10 usd.

ChanchaUIO


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Cartel Oficial El Carpazo 2015

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La tercera edición de El Carpazo presenta un cartel diverso en sonidos y tendencias. Una vez más la organización equilibra la historia musical que ha marcado una generación con nuevas sonoridades.

Este 25 de abril, en la Quinta San Luis de Lumbisí (Valle de Tumbaco), estarán en escena:

Los Tetas: banda chilena, que visitó nuestro país en 1999 en el marco del Festival «Pululahua, Rock desde el volcán», en el 2002 (Bar La Chicharra Paralizadora) y en el 2004 (Teatro Humanizarte). Bajo la influencia de los grandes maestros de la música negra de los años 70, logran fusionar el funk, hip-hop y soul dando como resultado un sonido evolucionado y de vanguardia.

El Mató a un policía motorizado: La banda ícono de indie rock argentino vendrá a Ecuador luego de participar en festivales como SXSW,  Estéreo Picnic y Vive Latino. El Mató mezcla la esencia del rock argentino de los noventa y el rock alternativo americano. Su último LP es La Dinastía Scorpio editado en el 2012.

Brazilian Girls: Trio de New York de música electrónica ecléctica, que experimenta con elementos de bossa nova, reggae y jazz, el cual logran plasmar en un inigualable show en directo.

Biorn Borg: El tan esperado regreso de una de las bandas  mas representativas de la escena ecuatoriana. Sus influencias pasan por el rock, grunge, punk hasta llegar al post punk. Para este Carpazo regresarán con su potente show, irreverencia y originalidad sonora.

Tanque: banda icono del punk capitalino formada  en 1996. Con dos discos con status de clásicos «El pank de cada día» (1998) y «Hasta la muerte del titular» (2007), el cuarteto se reencontrará con el público quiteño después de un largo período de silencio.

Los  Corrientes:  El pop urbano experimental de estos guayaquileños, se muestra en el contenido de sus letras, porque cantan «la plena», sin ningún tapujo ni pelos en la lengua. Esta música sincera, desvergonzada y directa formará parte de esta tercer edición del festival.

La Máquina Camaleön: es una de las bandas más originales de la actual escena independiente de Quito. Su álbum debut, Roja, mezcla de forma orgánica el folk con guitarras reverberadas y rock psicodélico.

El Carpazo no solo abarcará música sino también arte por medio de una feria que incluirá a varios colectivos artísticos del país.Todo esto, en un ambiente único, al aire libre y con actividades destinadas a promover la conciencia ambiental.

Las entradas para El Carpazo ya se encuentran a la venta en Ticketshow

FESTIVAL EL CARPAZO 2015

Lugar: Quinta San Luis de Lumbisí (Valle de Tumbaco)
Fecha: Sábado 25 de abril
Bandas: Los Tetas (Chile), Biorn Borg, Tanque Brazilian Girls (EEUU), El Mató a un policía motorizado (Argentina), Los Corrientes, La Máquina Camaleön, Mundos, Alkaloides, Estereo Humanzee, Pdrito Criollo Sound, Babylon Fall Sound System, Tripulación de Osos.
Puntos de Venta:
Ticketshow – Musicalisimo: CCI, El Jardín, El Recreo, El Bosque y Scala Shopping
www.ticketshow.com.ec
Localidades:
1ra etapa 30 USD
2da etapa 35 USD
3ra etapa 40 USD

Más información: www.carpazo.com

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El Disco Rojo de Mamá Soy Demente: una catarsis rockera

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Por: Carla Vera / @carlaverac

Es visceral. Es desafiante. Es oscuro, pero también tiene matices de color. Hay vibras pesadas que se difuminan con otras más livianas. El nuevo disco de la banda guayaquileña Mamá Soy Demente es una sobrecarga de emociones crudas acompañadas de poderosas melodías.

Líricamente, en el álbum nos encontramos con temas en los que parece que el corazón de Carlos Bohórquez y de Dennis Darquea se les salió del pecho, subió a sus hombros y desde ahí les susurró un par de versos al oído.
Como Una Herida Que No Se Puede Dejar De Lamer, una de las mejores canciones del disco. Melódicamente está cargada de rock and roll y vacila con la psicodelia con envolventes capas sonoras.
La letra hace que te sientas identificado. Te recuerda a esa herida, aún abierta, por la que todavía pasas la lengua. Los sentimientos estallan y flotan en el aire al ritmo de una batería que mete relajo, los coros se sienten como un lamento cantado. Es un tema real, es creíble, es humano.

Otra de las canciones que hacen que sacudas la cabeza es La Buena Suerte, unos versitos de Sam Shepard hechos canción. Sonoramente es un diez y marca el punto alto del disco justo antes de llegar a la mitad del viaje musical.

Con Profundidades y Globalización llegan los matices de color. Las intros de piano le dan un aire más nostálgico al disco. Las letras mantienen siguen el camino de lo visceral, lo transgresor, juegan mucho con la ficción para dar una bofetada a la realidad.

Con El sacerdote Sánchez, los dementes suben la revolución. Hay baterías reverberadas, se meten en tu organismo como disparos. Hay guitarras pesadas, con un toquecito industrial. ¡Bam!

La No Canción es un tema oscuro. La guitarra guía el viaje, pinta armonías azules, grises… El solo que llega casi a la mitad hace que te envuelvas en una espiral y que no quieras salir de ahí. Te acurruca y, cuando ya te acomodaste, se acaba. Quedas con los sentimientos desbordados y con los oídos atentos a ver qué sigue.

El cierre llega con Creo Que He Venido de una Nave Espacial. Un tema cortito que coquetea con la psicodelia.

El disco Rojo hace que te mires de frente con tu lado más oscuro. Hace que mires a los ojos al dolor. Hace que lo aceptes y luego hasta bailes con él.
El álbum mantiene el dinamismo, hace que subas, que bajes, te estrella contra el suelo y luego te levanta.
Después de escucharlo, apostemos, te lo vas a repetir.

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Music Alliance Pact: Enero 2015

lamapquinaIniciamos este nuevo año con una gran selección de la mejor música independiente del globo. Para este nuevo compilado del Music Alliance Pact presentamos a La Máquina Camaleön, banda liderada por Felipe Andrés María que a finales del 2014 presentaron su disco debut, Roja, que reúne rock y psicodelia de alta factura.

Escucha a continuación cada canción del MAP. Si deseas descargar un tema en específico puedes dar click derecho en el título de la canción, o descarga un archivo zip con el compilado completo a través de Dropbox aquí.

ECUADOR: Plan Arteria
La Máquina CamaleönHoy (Más Allá Que El Mar)

La Máquina Camaleön es una de las bandas más originales de la actual escena independiente de Quito. Su álbum debut, Roja, mezcla de forma orgánica el folk con guitarras reverberadas y rock psicodélico. Hoy (Más Allá Que El Mar) es un claro ejemplo de la versatilidad de este grupo liderado por Felipe Andrés María.

ARGENTINA: Zonaindie
Mariana PärawaySirena

En un punto intermedio entre Mendoza y los Andes, Mariana Päraway se convierte en una sirena de montaña que canta sobre destinos entrelazados en su último álbum, Holario. La música de Mariana navega a través del pop, el folk y los paisajes electrónicos, dando como resultado una exploración profunda y refinada de su sonido.

AUSTRALIA: Who The Bloody Hell Are They?
AFXJIMDistant

Travis Baird es un músico multi-instrumentista de Sydney que se gana la vida componiendo para instalaciones en video, tocando como sesionista y saliendo de gira con bandas como Melodie Nelson y Sounds Like Sunset. AFXJIM es el proyecto solista de Baird, creado a partir de grabaciones caseras unidas como loops, baterías y todo tipo de grabaciones ambientales, desde charlas de jardín de infantes hasta transmisiones policiales. Es una fusión sutil entre la música electrónica experimental y el sonido acústico de los cantautores, un intermedio entre el post-rock inspirado en Tortoise y la folktronica de los primeros trabajos de Four Tet.
Distant es el tema que da título al segundo LP de AFXJIM. Recostado sobre una cama de guitarras slide y retumbantes percusiones, el sample principal de la canción es un track vocal “grabado sobre MiniDisc en un bar de karaoke de Costa Rica”.

BRASIL: Meio Desligado
DuaniAproveita

Aproveita es el primer single del álbum debut de Duani, que será lanzado este año. En los 90s se hizo famoso en Brasil por tocar el forró (un ritmo muy bailable con fuertez influencias de la cultura noreste del país) con la banda Forroçacana. En este simple toca todos los instrumentos y canta. Las letras son un manifiesto sobre el entendimiento del amor y las diferentes formas de deseo, todo empaquetado con músic negra y soul.

CANADÁ: Ride The Tempo
Morning ShowI’m Listening

El trío de Alt-folk Morning Show está compuesto por miembros de Bed Of Stars y The Archers. Estos multi-instrumentalistas muestran una paleta fuertemente influenciada por pares canadienses como Dan Mangan, Hey Rosetta! y Wintersleep. I’m Listening es un single hermoso y balanceado que escucharás una y otra vez.

CHILE: Super 45
Tus Amigos NuevosParaná

Si hay que buscar algún culpable de por qué el rock en Chile se ha visto ensombrecido por el pop, todos los dardos apuntarían a la extrema seriedad con que la mayoría de las bandas se toma el escenario. Por suerte, Tus Amigos Nuevos vienen – desde hace un par de años – a refrescar la idea de que el rock puede ser catártico, bailable y sobre todo, muy entretenido. Y este año, prometen serlo aún más, de la mano de su segundo álbum del cual se desprende nuestro tema destacado de este mes, «Paraná», su primer sencillo.

COLOMBIA: El Parlante Amarillo
Diamante EléctricoTodo Va A Arder

El power trío de Bogotá Diamante Eléctrico tienen mucha influencia del blues en su ADN. Juan Galeano, el vocalista, bajista y productor, trabajó con Gavin Lurssen (Queens Of The Stone Age, Foo Fighters) para masterizar su último EP, llamado B. Todo Va A Arder es un buen ejemplo de lo que Diamante Eléctrico puede hacer, y hará sobre el escenario cuando abran para Foo Fighters en Bogotá este mes.

COREA DEL SUR: Indieful ROK
Kim Sawol X Kim HaewonGo To Hell

Los dos miembros del dúo de cantautores Kim Sawol X Kim Haewon han estado haciendo buena música por su cuenta. Sin embargo, en el 2014 se unieron para realizar un EP conjunto llamado {Secret}. Trabajo que sorprendió a todos con su sonido fascinante y seductoras atmósferas que inspiran a compararlos con Serge Gainsbourg y Jane Birkin. Go To Hell es una canción atractiva con arreglos simples y elegantes.

DINAMARCA: All Scandinavian
MOMOLemon

MOMO es lo que sucede cuando un cantante de las islas Feroe (Dánjal á Neystabø) y un guitarrista noise danés (Stephan Sieben) colisionan en la música. MOMO, que también significa «melocotón» en Japonés, presentan su sencillo perteneciente a su primer álbum electro-pop. La canción, que también hace referencia a una fruta, se llama Lemon y la presentamos de forma exclusiva para el MAP.

ESCOCIA: The Pop Cop
KLOËGrip

El hype en torno a la cantante electro-pop de Glasgow, KLOË (alias la chica de 18 años de edad, Chloé Latimer) se encuentra en niveles febriles, y por una buena razón. Ella ha llamado justificadas comparaciones con CHVRCHES y Ellie Goulding y, al igual que esos dos actos, su canción debut fue estrenada en el sitio web del sello de Nueva York, Neon Gold. La pista en cuestión, Grip, es a la vez inquietante y feliz, después de haber sido conformada en una sublimidad contemporánea por el super-productor y baterista Lewis Gardiner (Prides). La primera presentación en vivo de KLOË en febrero, seguro que será un hervidero.

ESTADOS UNIDOS: We Listen For You
Spirit AnimalParty In The Back

Siempre es una fiesta total de funk-rock con Spirit Animal, y nunca van a pedir disculpas por la fusión de su increíble talento con una diversión desbordante. Party In The Back es la perfecta canción optimista para derretir la tristeza del invierno y poner al cuerpo en movimiento.

INDONESIA: Deathrockstar
Vincent VegaRecreational Suicide

Vincent Vega es una banda de rock formada en 2005. Inspirado por At The Drive-In, The Mars Volta, Mastodon, Tool y Queens Of The Stone Age, lanzaron el álbum Always Hard To Make A Change, Just Like How To Stay The Same en 2008. Recientemente emergieron de una pausa de dos años, y Recreational Suicide es una de las nuevas canciones que marca su regreso con un sonido más oscuro, más pesado.

IRLANDA: Hendicott Writing
Axis OfMunro Bagger

Después de haber dejado caer su canto metal a favor de zumbidos punk-rock melódicos, Axis Of, el acto de la costa norte norirlandesa está listo para reventar en 2015. Famosos por sus vibrantes presentaciones en vivo, el trió fue descrito por la revista británica Rock Sound como «El acto más emocionante que jamás haya salido de Irlanda del Norte». Su segundo álbum The Mid Brae Inn, liberado este mes, incluye esta viciosa melodía.

ITALIA: Polaroid
Peter KernelHigh Fever

Peter Kernel son Barbará y Aris. Ellos quieren tocar música pop-rock «de una manera primitiva y sexy», y de verdad lo hacen. Thrill Addict es su tercer álbum y está repleto de percusiones oscuras, guitarras potentes, gritos y susurros. Su sonido es salvaje e impredecible, en definitiva, muy seductor.

JAPÓN: Make Believe Melodies
X-FilesCleanfight

Sí, sí, este proyecto de Tokyo liderado por Sho Takeuchi tiene el mismo nombre que cierta serie de ciencia ficción de la década de los 90s. Sin embargo, su música es mucho más importante de lo que su nombre implica. Cleanfight se desarrolla lentamente, apoyada por un golpe estrepitoso y toques de piano distante. Sin embargo, como la canción avanza pesadamente, X-Files introduce guitarras, las cuales cortan a través de todo lo demás. Seria y centrada en última instancia.

MÉXICO: Red Bull Panamérika
Francisco MartínezNichim

Nichim significa “flor” en tzotzil, una lengua hablada en el estado de Chiapas, ubicado en el sureste mexicano (sí, donde los Zapatistas se levantaron hace una década, con lo que atrajeron la atención mundial hacia las condiciones de los indígenas en México). Francisco Martínez, multi-instrumentalista de la banda Centavrvs, muestra este proyecto solista poblado de texturosos ritmos folclóricos y la especial participación del rapero Slajem Kop, haciendo rimas en tzotzil. Verdaderamente bello.

PERÚ: SoTB
Astronaut ProjectNight

Astronaut Project, es el nombre del nuevo proyecto de Alberto Zegarra, creado en 2014, desarrolla su sonido por medio de un pop alternativo que explora nuevas sensibilidades musicales a diferencia del estilo de sus anteriores bandas. En febrero lanzarán un EP y de momento viene circulando Night, su primer gran single.

PORTUGAL: Posso Ouvir Um Disco?
Imploding StarsEarthquake

Imploding Stars es un quinteto que comenzó a tocar en 2011. Clasifican su sonido como post-rock y estamos seguro que la gente a la que le gusta Explosions In The Sky, Mogwai o God is an Astronaut, se convertirá en aficionados instantáneos. Earthquake, tomado de su nuevo disco A Mountain & A Tree, viene con este video.

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BLOG | Lo mejor de la música ecuatoriana del 2014

lomejordel2014EC

Finalizamos el especial de lo mejor del 2014 presentando un resumen de las producciones ecuatorianas más destacadas del año. Este listado se realizó a base de una encuesta en la que participaron todos los colaboradores de Plan Arteria y Ultramotora. A continuación  los mejores discos, canciones y banda a seguir de Ecuador.

MEJORES DISCOS ECUATORIANOS 2014

PDE15 | PUNTO DE ENCAJE / Hazlo tu Mismo

El DIY en Ecuador tiene un nombre y es Punto de Encaje, banda que ha marcado la escena hardcore. Con este, su último trabajo, muestran no solo una alta dosis de inconformidad con lo que les rodea, sino también marca la forma como se puede construir una hermandad que contenga las grandes contradicciones del mundo contemporáneo. A pesar de utilizar pocos recursos para la producción y grabación, logran plasmar toda la actitud de la autogestión y fuerza que caracteriza a la banda. Con influencias del hardcore desde los 80, el disco contiene un sonido muy punk, en especial los temas: Yo Resisto, Hazlo tú mismo, Matando héroes y Bastardos sin gloria. (Vanessa Bonilla)


Elkarmaso4 | EL KARMASO / DeaMadre

Esta es una banda ítalo ecuatoriana, que lanzó esta placa en Ecuador el 2014, es una auténtica muestra de fusión experimental que recoge el sentir de músicos italianos y ecuatorianos como Amadeus Galiano y Emilia Moncayo, quienes logran trazar diversos momentos que tiene espacio para varios géneros, sin predominar ninguno pero con una alta presencia de rock experimental. Las voces no temen pasar por el gutural, el rap y hasta lo melódico dentro de un mismo tema. (Pablo Rodríguez)


alkaloides3 | ALKALOIDES / Alkaloides

La fiesta surf rockera del disco homónimo de la banda quiteña rompió todas las expectativas, las sacudió y las superó. Su LP debut fluye y se lleva un diez en producción. Los Alkaloides hablan de chicas que vienen del futuro, de fiestas con videojuegos, de vampiros y hasta de películas de bajo presupuesto. Todas las melodías hacen que te pongas a bailar. ¡Fiesta asegurada!. Los mejores temas del disco son Bacterias Vivas y Nintendo. Son como una epidemia punk-rockera que se queda en tu cabeza durante semanas. Y sí, ellos no se quieren ir de nuestro organismo. (Carla Vera)


sexores2 | SEXORES / Historias de Frío

Historias de Frío es un álbum para la posteridad. Un disco importante, tanto que podría aspirar a un estatus de culto en una escena local hambrienta por referentes contundentes. Lejos de sus primeros EPs, en este disco la banda liderada por Emilia Bahamonde (‘2046’) y David Yépez (‘606’) apuestan todo por el shoegaze y el dream pop. El resultado es un álbum sobresaliente: lleno de paisajes sonoros cuya belleza se relata en hermosos ruidos. (Darío Granja)


munnaqui1 | MUNN / AquiAhora

Aquí / Ahora es un trabajo notable por su unidad y fidelidad al concepto, por calidad, por su capacidad de alejarse de los lugares comunes y de los caminos trillados, pero especialmente por los riesgos que toma, al ser un disco muy poco comercial, en que los temas funcionan mejor en contexto que por separado, sin ignorar el potencial radiable y de sencillo que tiene la canción “Aquí / Ahora”. Uno de los 3 mejores discos ecuatorianos de los últimos 5 años. (Raúl Arias)


MEJORES CANCIONES ECUATORIANAS 2014

5 | DA CULKIN CLAN / Po Pi Chao

4 | MUNDOS / Sombras

3 | SEXORES / Historias de Frío

2 | ALKALOIDES / Degenerar

1 | MUNN / AquíAhora

Mientras los segundos corren, la canción de Munn acelera nuestro pulso de forma continua. En medio de una emocionante atmósfera electrónica, la voz de Mariela Espinosa nos eleva y alienta a tomar una acción, antes que se acabe el tiempo.

BANDA A SEGUIR

DA CULKIN CLAN

Hay algo impredecible en la música de Da Culkin Clan. Su álbum debut, Special Dark, es un desborde creativo de samples, beats y letras que se deforman con una facilidad singular. Gracias a esa capacidad de delirio bizarro, la banda cuencana construye su propio universo cargado de una propuesta estética de alto impacto.

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La próxima semana se anunciará el cartel de «El Carpazo» 2015

elcarpazo1Foto: Dayoco Estudio

Luego de una exitosa edición 2014, la cual reunió a varias de las bandas más importantes de la actual escena independiente de la región, la organización del festival El Carpazo revelará el próximo jueves 29 de enero las primeras confirmaciones para su tercera edición.

En un proceso por consolidarse como uno de los festivales más importantes y sostenibles de la escena musical independiente ecuatoriana, la tercera edición de El Carpazo se llevará a cabo el próximo 25 de abril en la Quinta San Luis de Lumbisí (Valle de Tumbaco) . El cartel para esta edición promete incluir algunos de los actos más consolidados de Latinoamérica.

Con esta tercera edición, El Carpazo se proyecta como una plataforma que abarcará no solo música sino también arte por medio de una feria que incluirá a varios colectivos artísticos del país. Todo esto, en un ambiente único, al aire libre y con actividades destinadas a promover la conciencia ambiental.

Conoce más del festival en: www.carpazo.com

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